Daniel

Formó parte de la Escuela de París, aquel grupo de artistas que trabajaron en la capital francesa durante la primera mitad del siglo XX, colaborando en el taller del escultor Francisco Durrio, amigo de Paul Gauguin y de Pablo Picasso. Ello permitió a Daniel imbuirse de la obra de estos grandes maestros asumiendo el riesgo creativo del vanguardismo desde su propia personalidad artística capaz de encajar la pasión y el sosiego, la fortaleza y la ternura de forma armónica.

Ahora, la Fundación Escultor Daniel se propone preservar y divulgar el legado del escultor, así como promover y desarrollar actividades para el impulso y divulgación de las artes y de la cultura en general. Además, un instituto, una calle y una plaza llevan su nombre, pero su obra tiene que quedar en la vida que nos hace cada día. «A cada época su arte, al arte su libertad» era el lema del movimiento artístico conocido como la Secesión de Viena que lideró el pintor simbolista austriaco Gustav Klimt. Al igual que él, Daniel también dibujó una pareja abrazada y en ese abrazo hay dos cuerpos que corrigen sus limitaciones constituyéndose en ardiente geometría. Definitivamente, la vida debería no solo imitar al arte sino transformarse en inmensos instantes llenos de arte, tal vez lo más parecido a la libertad. Daniel lo sabía y le dio forma a la brillante luz que emanaba de su insondable fondo. Pongámonos debajo de ella para ver con los ojos del alma la obra de este universal artista riojano llamado Daniel González Ruiz, el escultor que hizo de la vida y de la belleza una hermosa y necesaria equivalencia.