El Prado, un museo con 200 años de memoria

En este cumpleaños especial El Prado ha tenido unos padrinos de excpeción, los Reyes. Para Felipe VI, la institución es «un fabuloso legado para orgullo de los españoles» y «un verdadero icono de la cultura española y universal», ha comentado hoy durante la inauguración de la muestra.

El museo ha reunido una constelación de obras maestras como 'El Cristo crucificado' de Velázquez; 'La maja desnuda' y 'La condesa de Chinchón', de Goya; 'La resurrección' y 'Cristo abrazado a la cruz', de El Greco; 'La Sagrada Familia del cordero', de Rafael, junto a telas de Botticelli, Ribera, Manet, Renoir, Fortuny, Sorolla, Picasso, Saura o Pollock. Una propuesta ambiciosa que alimenta el orgullo ciudadano y celebra «que el museo es de todos los españoles y de toda la humanidad», afirma orgulloso Falomir.

«Cuando desde lejos se piensa en el Prado, no se presenta nunca como un museo, sino como una especie de patria», escribió en 1953 el exilado pintor Ramón Gayá. Una frase que, según Javier Portús, jefe de conservación de pintura española, «resume a la perfección el espíritu de la muestra». Un viaje por la historia del Prado en cartel hasta el 10 de marzo que incluye 168 obras, 134 del Prado y 34 cedidas por instituciones nacionales e internacionales.

Hay fotografías, carteles, libros, gráficos, mapas, audiovisuales o el fragmento de una bomba incendiaria lanzada sobre el museo durante la Guerra Civil. Piezas que «nos cuentan nuestra propia historia» según Portús. Las ha distribuido en ocho secciones que conforman «un recorrido cronológico por el devenir del museo» para «subrayar lo que tiene de institución viva y especialmente permeable a los valores históricos del país».

Es una reflexión «centrada en el diálogo entre el museo y la sociedad», dos realidades «que han evolucionado de forma paralela». Evidencia cómo el Prado fue, es y será una «patria y casa de pintores». Un lugar de encuentro entre diferentes generaciones con una clara y «decisiva» influencia de sus obras en pintores españoles, europeos y americanos. El escenario «donde sucesivos artistas se han confrontado con la tradición». «Un museo para pintores, una Meca para el artista moderno y crucial para la pintura occidental, ya que el descubrimiento de sus artistas cambió la forma de pintar y de morar», apunta Portús. «El Prado creó a pintores hoy universales, como Velázquez, a quien antes no había visto nadie porque solo estaba en palacio y que se descubre cuando se abre el museo y peregrinan para verlo los grandes de a pintura europea, como pasó con Goya y El Greco», agrega Falomir.

Felipe VI ha señalado que «dentro de un año habrán transcurrido dos siglos desde aquel lejano 19 de noviembre de 1819, cuando abrió sus puertas el entonces denominado Museo Real de Pintura y Escultura», que ocupaba «tres salas del edificio que el gran arquitecto Juan de Villanueva había diseñado décadas atrás como Museo de Historia Natural; y en sus paredes colgaban algunas de las obras de arte más destacadas, coleccionadas por la Corona de España -por sus titulares- durante los siglos XVI, XVII y XVIII».

En este punto, ha indicado que «era difícil predecir lo que El Prado llegaría a ser: la principal institución cultural española y uno de los mejores museos del mundo», en alusión a «sus incomparables colecciones de Velázquez, Rubens, Tiziano o Goya, que pronto despertarían el interés de artistas visionarios como Manet, Renoir, Picasso y Bacon, cuyas visitas al Museo del Prado, precisamente, cambiaron para siempre el devenir de la pintura occidental».

También ha rememorado el «decidido primer paso -como lo fue la propia decisión del Rey Fernando VII- y una sucesión de acciones significativas, pequeñas y grandes» que, a lo largo de 200 años, han dado lugar a «un fabuloso legado para orgullo de los españoles y disfrute» de todo los visitantes ya que el Museo del Prado «atesora, sin duda, el acervo cultural de los españoles, pero su dimensión es universal, como reconocen no solo esos millones de visitantes, sino la comunidad científica especializada en todo el mundo».

Tras el discurso, los Reyes han inaugurado la exposición, que propone un recorrido por la historia, que tiene como puntos de referencia el papel fundamental de la Corona, el diálogo entre el museo y la sociedad, la política patrimonial española, las tendencias que han orientado el incremento de sus colecciones, y la conversión del Prado en un 'lugar' que ha servido para que escritores, intelectuales y artistas nacionales e internacionales reflexionen sobre el pasado e identidad colectiva.

El Real Museo de Pintura y Escultura, que en 1868 pasó a denominarse Museo Nacional de Pintura y Escultura y posteriormente Museo Nacional del Prado, abrió al público el 19 de noviembre de 1819 con 311 pinturas de la Colección Real, todas de autores españoles, colgadas en sus muros. En 2019, el museo celebra su Bicentenario.