«Me han llamado del cine americano para ser 'la esposa de' y he dicho no»

«Soy una actriz que busca en sí misma, necesito algo que me despierte y confrontarme con el guion», contó Binoche, a la que seguimos asociando con éxitos de los 90, como 'Herida' y, sobre todo, 'El paciente ingles', por la que ganó su único Oscar como actriz de reparto. «Yo no sé si en los 80 y 90 el cine era mejor que ahora», reflexionó. «Ocurre que con el tiempo se destila lo mejor y solo nos quedamos con esas películas. No puedo hablar en términos globales del cine, pero ahora también hay verdaderos artistas a los que admiro y con quien trabajo como Christophe Honoré, Claire Denis o Julia Ducournau, con quien estoy rodando una serie».

Nacida en París en 1964, Juliette Binoche saltó a la fama tan pronto recibió su graduación en el Conservatorio. Corría el año 1985 y Jean-Luc Godard la incluyó en el reparto de la polémica 'Yo te saludo, María'. Dos años más tarde y siguiendo el ejemplo de compatriotas como Catherine Deneuve o Isabelle Adjani, la actriz rodaba en Hollywood a las órdenes de Philip Kaufman 'La insoportable levedad del ser'. Desde entonces, su rostro se asoció a producciones 'de qualité', casi siempre con un origen literario: 'Cumbres borrascosas', 'El húsar en el tejado' y, por supuesto, 'El paciente inglés' Su personaje de enfermera compasiva en el filme de Anthony Minghella le proporcionó en 1997 un Oscar, honor que no recaía en una actriz francesa desde 1958, cuando Simone Signoret protagonizó 'Un lugar en la cumbre'.

Binoche recordó en San Sebastián que trabajar con el recientemente fallecido Godard no fue fácil. El casting duró meses y en las pruebas tenía que estar desnuda peinándose el cabello mientras recitaba un poema. «En aquella época trabajaba de cajera en unos grandes almacenes para poder pagarme el teléfono donde recibía los mensajes», apuntó. «Tenía conjuntivitis de rascarme los ojos después de tocar tantos productos. Y aquel contraste entre lo que sentía y lo que me pedían como actriz permanece en mi memoria». Al final, Godard no la escogió para aquel papel, pero creó un personaje para ella. «Entonces entendí que el director no siempre es esa persona que va a ayudarte. Con Jean-Luc no tuve una relación fácil, buscaba algo que no encontraba. Había que estar siempre su disposición. Aprendí que este oficio no es ir al patio del colegio y que no había que esperar que te apoyaran, sino estar siempre preparada».

La protagonista de 'Chocolat' y 'Herida', que vive desde hace años en Nueva York, ha visitado en cuatro ocasiones San Sebastián y este año es el rostro del Zinemaldia en una fotografía de Brigitte Lacombe para el póster. Viene con película, 'Fuego', con la que la directora francesa Claire Denis ganó el Oso de Plata a la Mejor dirección en el último Festival de Berlín y que cuenta en su elenco con Vincent Lindon. La iconoclasta realizadora junta por primera vez en la pantalla a dos de los actores franceses más internacionales en esta historia de un triángulo amoroso que llegará a los cines españoles el próximo 30 de septiembre. A sus 58 años, Binoche no sufre la falta de papeles como otras actrices de su edad.

«No sé si tengo mucha suerte o es porque trabajo con ciertos realizadores en Francia y Europa», refllexiona. «Quizá esa falta de papeles la sufren actrices en un tipo de cine más codificado. Porque en este oficio hay que saber decir que no. A mí me han llamado del cine americano para ser 'la esposa de' y he dicho que no. No hay que entrar en un sistema que solo nos ve de una manera, hay que atreverse a saltar y trabajar fuera de los códigos machistas. A mí me criaron así y los sé detectar». Juliette Binoche nunca juzga sus personajes, solo trata de amarlos con su humanidad, sus luces y sus sombras. «Busco que tengan un recorrido interior, una evolución, que es lo que nos pasa en la vida: cumplimos años, nos separamos, hay fallecimientos… Ese recorrido iniciático es lo que más me interesa de la interpretación».

Los planes de Binoche no pasan por dar el salto a la dirección: «Tengo demasiada suerte como actriz como para planteármelo, no tengo tiempo, hago demasiadas cosas. Aunque tendría historias que contar». A veces, cuando trabaja como actriz se siente un poco directora «en la fusión que se produce con el director, como cuando ruedas un plano secuencia y tú haces tu propia puesta en escena». Su desafío es «envejecer ante la cámara para comunicar verdad, porque en un actor transparente y veraz no importa la edad». «Lo esencial en este oficio es escuchar y mirar. Sin riesgo, no hay gesto artístico».