«El arte es una de las pocas cosas que puede quitarnos la amargura ahora»

Encrucijada de caminos musicales en el Teatro Bretón de Logroño (20.30 horas) para cerrar esta edición del ciclo Otoño Jazzea organizada, contra viento, marea y pandemia, por Cultural Rioja. Martirio, la voz de la copla renovada, subirá al escenario junto al pianista de jazz Chano Domínguez (a quien la semana pasada se le otorgó el Premio Nacional de Música) para recrear los boleros del mítico músico cubano Bola de Nieve.

– ¿Qué tal lleva todo esto de la pandemia?

– Yo creo que como todo el mundo, ¿no? Hay una cosa que me preocupa mucho, que es la tristeza que veo en la gente. Veo a la gente con la cabeza agachada, con mucha inseguridad, con mucha incertidumbre... La sensación es muy extraña y muy fea. Se está perdiendo la fe, el color, el amor... Todo eso que es lo que debe de gobernar nuestras vidas. Realmente es una situación muy desagradable. La amistad y el cariño creo que son absolutamente fundamentales en estos tiempos. Debemos escarbar en lo más profundo de nosotros para ver cómo nos podemos apoyar... Y el que tenga un amor, que lo cuide. Lo que sí veo es que hay un refugio enorme de la gente en el arte. El arte es una de las pocas cosas que puede quitarnos la amargura y la tristeza en este momento.

– Vayamos al arte entonces. Viene usted a cantar a Logroño junto a Chano Domínguez, en lo que es un capítulo más de una larga historia musical que comenzó en el año 1997, cuando grabaron juntos 'Coplas de madrugá', un disco que cambió el rumbo de su carrera.

– En realidad Chano Domínguez y yo nos conocíamos de antes. Fue un verano de los años 80 cuando coincidimos los dos en el grupo de Kiko Veneno. Él tocaba los teclados y yo hacía los coros. Pero sí, la primera vez que puede decirse que trabajamos juntos, en un proyecto nuestro, fue en ese disco. Y sí, ese ha sido un disco importantísimo en mi carrera. Importantísimo.

– 'Coplas de madrugá', junto a su secuela 'Acoplados', seguramente cambió la percepción que tenía el público, y también muchos músicos, sobre el mundo de la copla. Un género que se consideraba un tanto casposo, si me permite, tal vez demasiado asociado al franquismo...

– La copla es algo que todos los españoles llevamos en nuestro disco duro. Cuando el jazz se fusionó con él consiguió quitarle lunares y banderas, y mucha gente pudo congraciarse entonces con esa música que siempre había llevado dentro. La copla tiene unas canciones maravillosas, teatrales y poéticas, y con una música alucinante.

– 'Standards' en castellano, las describió usted en alguna ocasión.

– ¡Claro! Yo estoy segura de que Marifé de Triana podría haber cantado canciones de Billie Holiday y Billie Holiday podría haber cantado 'Torre de arena' si las fronteras hubieran estado abiertas en aquellos años.

– Su música siempre ha sido un puente entre culturas y ahora ese puente le conecta con Cuba, y más concretamente con el músico cubano Bola de Nieve. ¿Cómo surge la idea de este proyecto, que es el que presentará en Logroño?

–Mario Pacheco [creador de la discográfica Nuevos Medios] me había regalado un disco de Bola de Nieve hacía muchos años, en el 87 o por ahí, pero no lo llegué a estudiar bien. Yo entonces estaba en otras músicas... No fui capaz de aprehenderlo, con hache. Conocí realmente la música de Bola cuando fui a cantar por primera vez a Cuba, cuando me invitó a un cumpleaños suyo Compay Segundo y después acabamos haciendo una gira juntos. Ahí comencé a entender a Bola, y también gracias a la compositora cubana Marta Valdés, que es muy amiga mía y que también era fanática de Bola y me estuvo enseñando los intríngulis de cómo entender a este intérprete tan especial. Me interesó muchísimo cómo un músico es capaz de llegar al alma desde el alma, sin florituras, sin tics, sin alardes.

– Sin florituras, sin alardes... ¿Por eso consideran Chano y usted que el mejor formato para desarrollar este proyecto musical es el dúo, y no el cuarteto o la gran orquesta como en ocasiones anteriores?

– Eso es... Cuando cantas o tocas a dúo hay más espacio para el silencio. Y en este espectáculo es fundamental el silencio. El silencio es música. El silencio y la complicidad son importantísimos cuando relatas cosas íntimas, cosas de las relaciones amorosas, del amor y del desamor. Por eso lo mejor es estar acompañada únicamente por un pianista.

– ¡Pero qué pianista...!

– El mejor. Es que no hay ninguno como él en el panorama flamenco-jazz... Además nos queremos tanto... Es un músico enorme y una persona a la que no se le puede poner un pero. Todo me resulta muy emocionante a su lado. Cuando estoy con él en un escenario me parece que cada canción la estoy interpretando por primera vez.

– Bola de Nieve fue un compositor bastante prolífico. ¿En que criterios se han basado para descartar unas canciones y elegir otras?

– En primer lugar descartamos las canciones que estaban claramente asociadas a su etnia. Me quedaban como postizas, me parecía invadir una cultura que no es la mía. Luego nos fijamos en que la música se pudiera trasladar con naturalidad al piano flamenco-jazz de Chano. Y por último, y sobre todo, en que la letra pudiera suscribirla yo, que pudiera decirla desde mi boca porque sintiera que la podía haber escrito yo, que esas cosas me han pasado a mí.

– Si me está diciendo que siente como propias letras como las de 'Vete de mí' o 'Alma mía' uno se pregunta... ¿No le ha ido bien a Martirio en el amor?

– Yo me he entregado muchísimo. Y me han querido un montón, también. He tenido experiencias largas, cortas... Estudiar y comprender el amor es la carrera de mi vida. Pero yo no me quejo; cuando las cosas no han ido bien he tenido la fuerza de dejar amando, y eso es lo más difícil que hay. Tengo verdadero amor por la gente con la que he estado. Y ahora no tengo pareja, pero tengo una tranquilidad muy grande. (Ríe). En el amor tengo bastante pasado, lo que no quiere decir que no esté abierta al futuro.

– De todas las canciones que trae a Logroño en su repertorio, ¿hay alguna que le toque muy especialmente el corazón?

– En este momento de tanto lío político, cuando canto 'La Paloma', de Alberti, noto que adquiere un gran sentido, porque es un poema que es social, que puede ser romántico, pero que también es político. Y lo que no quisiera yo por nada del mundo es que la paloma se volviera a equivocar.